3. Mannerism, Baroque 그리고 Rococo 시기,

  16 세기, 17세기에 걸친 시대 미술을 총칭 한다. 이시대의 Nude in Art를 이야기 하기 전에 우선 Mannerrism , Baroque, Rococo 시대 에술에 대한 개요를 간단히 설명 하고 넘어 가야 겠다.

1) Mannerism, 후기 Renaissance라 불리우는 Mannerism이란, Italia語로 수법(maniela)라는 단어에서 유래 한 것이다. 본래는 Renaissance 시기의 미술적 기법과 양식을 베끼고 있는 자기 모방을 뜻 한다. 1520 AD경 부터 17세기초에 걸친 Europe에서 유행한 미술 양식인데,  Renaissance 의 거장 Michelangelo, Raphael 들이 죽고, 예술이 할수 있는 모든것을 다 이루어 놓았기 때문에 더 이상 할 일이 없다고 생각 하며 새로운 것을 추구 하거나 도전하지 않는 다소 무기력 해진 시기를 말 한다. 즉 앞선 거장들의 기술적 모방 밖에 할수없는 상태가 되어 버린 것이다. 이와같이 똑 같은 일을 반복 하게 되면 쾌감이 점점 떨어 지게 된다. 뇌가 자동적으로 예측을 하게 됨으로 반복할때 마다 거기에 도취 감사하는 마음이 되어, 거기에 빠져 들게 된다는 것이다. 결국 Renaisance에서의 너무도 완벽한 조화가 형성된 에술로 인하여 정해진 화풍의 묘사나 아니면, 이상적인 아름다움을 지나치게 묘사, 과장 하게 되게 된다. 그리하여, 이시기의 화가들은 조화와 이성, 현실성 보다는 부조화와 감성, 상상력을 발휘하는 것으로 나타 났다. 천박한 모방이라는 의미가 되겠다. 

  (1) Parmigianino 의 긴목의 마돈나(1534~1540)

      https://youtu.be/suIUUGdNyWk

2) Baroque 시대, 17세기, 일그러진 진주라는 뜻의 Portugal語 에서 유래, Renaissance의 전성기가 지나고 16세기 말부터 17세기까지 Europe 건축미술의 한 특징을 가르키는 말로 사용, 17세기 Europe의 Baroque 풍은 Renaissance 시대의 특징인 질서와 조화의 논리성 과는 달리 우연과 자유분망 함, 기괘한 양상들이 강조 된 예술 양식 이 었다. 단순히 자유분망 만 내 세운게 아니라 그들 나름의 질서와 논리가 있었다. 즉 Baroque적 특성을 갖이고 있었다. Italia에서 발생 , England, Spain North Europe, France 의 Baroque 는 합리성과 정적인 요소를 중시하던 Renaissance 와는 달리, 감정적이고, 역동적인

Style을 강조하며 특히 이런 표현을 위하여 빛의 사용을 중시 했다. Mannerism에 빠졌던 미술에 생기를 불어 넣었다고 하겠다. 그럼에도 역시 터무니 없는 의미로 사용 되었다.

이시대의 그림으로는,

 (1) 성도마의 의심, 성바울의개종 (1642) by Michelangelo de Caravaggio

 (2) 야경과 자화상 (1629~30) by Rembrant Harmensz

 (3) 부엌에서 일 하는 하녀 ((1685)진주귀걸이 한 소녀(1666)by Johannes Vermeer

 (4) 시몬즈 부인 (1785) by Thomas Gainsboruugh

 (5) 비극의 여인으로 분장한 시몬즈부인 (1785) by Osborne Reynolds

 (6) 시녀들(1656), 교황 닌노켄티우스 10세 (1649~50) by Velazquz

 (7) 거울의 방 (1680) by Charles Le Brun과Mansart

 (8) 회개하는 막달레나 (1640~45) by Georges de la Tour

3) Rococo 시대, (1723~1774), 

 Rococo 미술은 Louis 15세 가 통치하던 France Paris에서 유행하던 미술사조 이다.

이 시대의 예술품의 특징은, 장식예술이 었고 특히 곡선을 사용하여 우아 함을 강조 하였던 특징이 있다. 이러한 곡선을 이용하여 모든 것을 장식 하다 보니 당시의 무능한

귀족계급과 같이 비 실용적이 었다.

16세기 17세기를 풍미했던 이 시기의 Female nude in Painting 에서는, Middle age,

Pre-Renaissance 시대로 돌아 가는 듯 했다. 즉 Mannerism 때문이 었다. 특기 할 것은,

Baroque 건축양식의 하나인 Gothic의 영향을 받았는데 이 Nude를 "Gothic Nude" 라 했다. 이 Nude형태는 Classic nude와 달리, 몸둥아리는 가늘고 길게(long body) 가슴은 좁게(Narrow chest) 허리는 가슴쪽으로 올려 부치고(Hight waste) 작고 똥그란 젓통(small round breasts)그리고 불룩한 배(prominant bulge at the stomach) 가 특징 적이 었다. 이렇게 하면서 Rococo 시대( 18세기)로 접어 들었고,  Female nude in Art는 완전히 각광을 받기 시작 한다. 특히 Boucher에 의하여 더욱 그러 했다. 그는 Louis 15세의 정부 Me me De Ponpadour의 보호를 받았는데 그의 Reclining nude는 이 Royal Mistress에게도 선호 하는 작품이 되었다. 당시만 해도 French Academic Royal 에서 그렇게 쟈주

Female nude model을 사용하지 않았지만 Boucher는 female nude model을 항상 사용 했다고 한다. 이때부터 Nude Paintingdms 은 강력한 종교적 가치로 부터 완전 해방 되었고 성애적(sense of eroticism) 경향으로 전환 하게 되었다. 이 시기를 "The LIbertine body" 라고 미술사적으로 부르기도 한다.. 주요 그림으로는,

 (1) 그네 (1768) by Jean_Honore Fragonard,

      https://youtu.be/bE4BBy2lczM

     이그림은, 시대의 관능과 쾌락을 잘 보여주는 작품, 꾸불꾸불하고곳선적인 느낌의 배경, 우아하고 밝은 느낌의 장신구, 젊고 아름다운 여인이 신발을 벗어 던지는 분방함, 그것을 훔쳐보며 희희낙낙하는 귀족 애인, 뒤에서 은밀히 그네를 밀어 주는 남편의모습은 당시 공공연 하게 만연하던 외설을 표현 하고 있다.

 (2) Venus Cupid Follyand Time(1490) by Agnolo Bronzino

     이그림은, 종교적 윤리면에서 볼때(통상적인 면에서도 마찬가지다), 절대로 용납 될       수 없는 의심 가득한 Painting 이다. 첯째로 Kiss하는 Venus와 그의 아들 Cupid ?

     사랑의 부활(The incarnation od love) ? 도발적인, 선동적인, 자극적인(Provocative)?

     꼴 사나운,보기흉한(Unseemly) ? 교란시키는, 불온한(Disturbing) ?,,,,,,,,,, 이 장면은         모든 윤리적 측면에서 수없이 많은 말들이 있겠다.

  (3) Apollo and Daphne (1662) byGIan LOrenzo Bemin

  (4) Venus and Cubid(sleeping Venus) (1625~1630) by Artemisa Gentilicshi

  (5) Three Grace (1636~1638)Peter Paul Rubens

  (6) Bthsheba at her bath (1654) by Rembrant Von Rijn

  (7) Venus Consoling love (1751) byFrancoi Boucher

      https://youtu.be/OSP1o2Zsbts